在谈论排名之前，先把相关的概念弄清楚。韩国团体排名这个东西，要看本土音源销量、海外流媒数据、社交热度、品牌评价这几个方面堆积起来的总分。一个指标并不能代表什么，比如Melon周冠并不一定就表示油管破亿，而专辑卖爆了H榜百万的可能性也很大，但是Spotify月收听人数却仍然停留在某个数字之上不能前进。目前比较流行的一种算法是Gaon认证销量加上Circle音源指数再加上Billboard全球榜成绩，打歌一位的数量只能算作一个添头。各个统计机构发布的榜单周期各不相同，有的按照季度更新，有的则实时滚动，并且没有统一的标准。因此下面所列的顺序并不是固定的座位等级，而是最近三个多月来市场的业绩加权后的结果。

第一梯队中aespa的地位依然稳固。《Supernova》发布歌曲已经五个多月了仍然在Melon前十榜上挂着，这件事本身就已经很离谱了。上一张正规专辑《Armageddon》中的两首主打歌都押中了，本土死忠基本盘稳定得很厉害，日本巨蛋巡演动员数据刷新了四代女团纪录。推荐曲目不需要挑冷门的作品，《Supernova》中的电子碎拍加上人的切片处理，属于SM近几年来制作水平的顶峰，副歌部分的“阿凡达”，它的hook设计非常精准地落在了洗脑但是又不会很贵的区间里。《Drama》中鼓组的编排也十分值得细细品味，在第二段主歌进入贝斯的那一瞬间，切分节奏非常容易掌握。

(G)I-DLE连续三次回归空降一人，创作自主权这块没有对手。田小娟作曲有一个特点，即旋律线总是优先于舞台动作线。《Queencard》副歌部分的扭胯动作和鼓点配合得很紧密，《Fate》中使用的吉他的扫弦节奏型就是为了给乐队预留出一个喘息的空间。要想推出代表作品就不能避开《TOMBOY》这首歌了，《TOMBOY》把“假小子”的概念直接打入到了和弦走向中去，降七级和弦的应用在K-pop女团歌曲中是很少见的。更早的《LION》Queendom舞台版要单独拿出来看，管弦乐编制重新混音之后，原来的那种部落的感觉一下子变成了史诗般的感受。

IVE 的《HEYA》回归的成绩下滑了，但是这是和自己比较的结果。音源累计第一、同期前三以及商演报价没有下降过。她们团队聪明之处在于把张元英的MC效应、安宥真的人气感分开使用，品牌的评价指数长期处于断层状态。听IVE别只盯着主打，《Blue Blood》用合成器做铺垫，在八十年代复古回潮中做得最好，前奏处的那个琶音音色一出现就辨识度拉满。《Love Dive》的编曲到现在仍然是女团的教学范本，副歌留白的胆量并不是每个人都能做到，在鼓点撤去之后那短短的两秒钟里全部依靠人的声音来支撑起空间感。

LE SSERAFIM科切拉翻车之后反而稳定了。这件事很奇怪。现场争议很大，《EASY》的新专流媒数据却比《UNFORGIVEN》时期的上涨了30%，北美巡演票房依然销售一空。她们现在的音乐路线已经很明确了，往UK Garage、Jersey Club的方向发展，《EASY》副歌的那个切分鼓点跳起来费腿但是听起来很上头。《ANTIFRAGILE》的拉丁节奏型就是一条取悦欧美市场的好路子，“提拉米苏蛋糕”这个拟声词的设计就属于商业上的一次神来之笔。想要看舞台的话可以搜索《Eve, Psyche and The Bluebeard's wife》年末颁奖礼版，走位调度可以看出HYBE编舞团队的实力。

NewJeans的空白期拖得太久了。内部争斗已经持续了一年还没有新的作品，《How Sweet》发布之后就没有动静了。但是Hype Boy、Ditto等流媒的累计播放量仍然在增长，Spotify每月听众数量保持在千万级没有下降过。《Ditto》的Breakbeat节拍加上City Pop和弦进行，这是闵熙珍审美的一个总结，在MV分镜上完全按照独立电影的标准来拍摄。新手补习顺序为《Attention》、《OMG》、《Cool With You》，可以听到制作团队是如何一步一步地把UK Garage这样的地下电子音乐变成大众流行的。

ILLIT 是今年最值得关注的新团体。出道歌曲《Magnetic》在Spotify全球榜单上最高排名为第17名，连续几天都登顶冠军。一个刚刚起步的团体能够把副歌编成连续十六分音符的点弦节奏，胆子很大。HYBE给她们的定位非常明确，并不是走NewJeans那种放松的感觉路线，而是要改变自己的打法，去主打高密度听觉刺激。《Magnetic》第二段主歌突然切换到Double-time鼓组部分，在耳机中可以感受到强烈的冲击感。除了主打《Midnight Fiction》之外，其他的合成器音色选择得很用心，三角波调制出来的那种雾面质感。

Babymonster的《Sheesh》本地化版本是逆袭上来的。YG家族传承下来的“听完第二遍才会入耳”的法则又一次得到了验证。该首歌曲的编曲逻辑要比《BATTER UP》更胜一筹，在副歌部分之前的一句“Sheesh”用的是气声处理，并且故意留出了演唱会时的跟唱空间。七个人的唱功基础很扎实，Rami那三个高音，在电台主持人演唱的时候稳定得就像播放CD一样。想要听到YG味道最正宗的歌曲的话就要往前找了，《Stuck In The Middle》钢琴版，郑雅譞进副歌的那个转音就是实实在在练习出来的本钱。

TWICE、BLACKPINK都属于另外一条路子，在最后提一下。TWICE 的《ONE SPARK》回归本土并没有引起太大的轰动，但是日本巡演仍然动员了数以百万计的人们参加。她们目前的音源表现要到国外去看了，《I GOT YOU》在Billboard全球榜上停留了六周。BLACKPINK四个人的合同已经签约完毕之后，整个团体的活动也暂时停止了，但是成员们的Solo数据仍然霸占着排行榜的第一名。想要听团曲代表作可以直接去科切拉Live专辑，混音版本的人声处理比录音室版更有张力。

NMIXX、KISS OF LIFE、STAYC等团体仍然处于中上水平。NMIXX的《DASH》改成拼接风之后路人盘扩大了很多，Lily的高音压混的方式也进行了调整，原来的刺耳感减少了。KISS OF LIFE 的《Midas Touch》采样的老歌采得非常巧妙，那段铜管乐Loop一听到就想着要奔着短视频传播而去的。STAYC 的《Teddy Bear》为她们续上了口大的，黑眼必胜写旋律的能力没有退步。

MAMAMOO、Red Velvet、OH MY GIRL这三位成员在三代团中所处的位置分别计算一次。MAMAMOO的小分队、solo轮流登场，团体回归说不定就相信了。Red Velvet去年发行了正规三辑《Chill Kill》，制作水平在线，《Underwater》的和声编排非常复杂，是SM集团拿手好戏。OH MY GIRL 的《Summer Comes》回归了中规中矩，没有大爆但是稳固了老粉盘。

榜单的数据会随着时间的变化而变化。Circle Chart 每周四下午更新，Hanteo 销量实时可查，Melon 改版后 TOP100 榜单刷新频率为每三天一次。真正去查数据的人都是在看这几家的数据。歌单建得再齐全也不如去