影视剧的演员阵容公开那阵子，讨论焦点往往集中在几张熟面孔上、TVB在2004年推出《大唐双龙传》，改编自黄易同名小说、选角名单一放出，报纸娱乐版用了“青春风暴”这类字眼、项目操盘手是庄伟建，这位监制擅长武侠题材的电视化处理、剧本对原著动了大手术，删掉众多支线，角色数量直接腰斩。

演员配置分几个梯队、第一梯队担正男女主角，第二梯队负责重要配角，第三梯队填单元角色、这种排列方式在港剧黄金期是标准操作、台庆剧级别的制作会打乱梯队，塞进更多合约艺人、《大唐双龙传》属于中等偏上的投资，没到台庆剧规格，卡司组合有明显捧新人的意图。

两位男主角的扮演者当时都处于上升期、林峯接寇仲这个角色时刚凭《寻秦记》嬴政一角站稳脚跟、公司开始往他身上压担子、寇仲在原著里从扬州混混成长为少帅，人物弧光跨度极大、林峯的处理方式是强化痞气，减少原著里的枭雄感、这套演法更贴合电视观众对草根英雄的期待、吴卓羲演徐子陵是监制庄伟建直接拍板、吴卓羲那时还是新人，面孔生，符合徐子陵出世高人的设定、他演得收，林峯放，两人对手戏的节奏靠这种反差撑着。

女主角这边情况复杂些、原著是双男主结构，女性角色虽多但戏份分散、改编时把几个女性角色合并重组、杨怡演李秀宁是监制力保的、这个角色大家闺秀出身，杨怡的端庄气质对路、寇仲对李秀宁的单箭头感情线被加重，制造戏剧冲突、唐宁演师妃暄属于外形高度贴合、师妃暄的仙子人设需要演员自带清冷感，唐宁的娃娃脸反而生出距离感，导演要的就是这个效果、婠婠的扮演者胡定欣当时还在配角堆里打滚，这个妖女角色让她第一次大面积被观众记住、婠婠的赤脚造型与铃铛音效成了角色标识。

配角梯队塞进不少老戏骨当定海神针、李子雄演宇文化及，奸角专业户，眼神里的阴鸷不需要台词烘托、曾伟权演石之轩，这个邪王角色在原著里是武学天花板，曾伟权用戏曲功底处理打斗姿态，比其他演员多一层韵律感、翁虹演祝玉妍，阴癸派掌门，保养得当，与年轻演员站共同不显老气、李密的扮演者艾威是甘草演员里的万金油，什么类型的角色都能填进去。

单元角色里藏了几个后来冒头的演员、李世民由阮德锵饰演，戏份不多但工整、突利可汗的扮演者陈山聪后来成了男一号常客、傅君婥三姐妹分别由伍咏薇、姚乐怡、曹众饰演，这个安排能看出导演对高丽线做了简化处理、独孤阀的尤楚红由罗兰客串，老旦戏份虽少但气场压场。

幕后名单同样决定成品质量、动作指导蔡宗翰设计了一套介于传统武侠与玄幻之间的打斗风格、螺旋劲与长生诀的特效在当年算勇敢尝试、配乐由陈国梁负责，话题曲《双子龙》交给林峯演唱是常规商业考量、外景地选了宁波与无锡，避开香港后山的熟口熟面。

选角逻辑能反推出制作方向、林峯与吴卓羲的组合在三年后《岁月风云》里再次利用，证明高层对这对搭档的市场反馈满意、女演员在领域 杨怡唐宁胡定欣此后发展路径分化、杨怡走正旦路线，唐宁减产，胡定欣熬到视后、一部剧的演员表像切片，能看出当年TVB艺人梯队的构建方式。

武侠剧选角在千禧年前后经历转向、九十年代偏爱成熟演员，黄日华演乔峰时三十六岁、进入新世纪开始用二十出头的小生扛武侠剧大旗、《大唐双龙传》的卡司平均年龄不到二十五岁，摆明瞄准年轻收视群体、这套打法后来被内地古装剧众多借用。

原著粉丝对选角有微词、徐子陵的俊秀感在吴卓羲身上不算突出、跋锋寒与侯希白的删减让部分书迷不满、但电视语言与小说语言本就两套系统，改编必然伴随取舍、演员表最终呈现的是电视台决策层的口味，监制的话语权，艺员部的推介力度，几方博弈后的结果。